Designmuseon kokoelma valaisee suomalaisen taideteollisuuden historiaa ja kehitystä. Kokoelmassa on 75 000 esinettä, 45 000 piirrosta, 125 000 kuvaa sekä 1000 muotoilijan tiedot käsittävä muotoilijarekisteri. Naistenpäivän kunniaksi nostamme 15 muotoilijaa ja esinettä Designmuseon kokoelmista vuosien varrelta.
Milla Vaahtera
Milla Vaahtera (s.1981-) on helsinkiläinen taiteilija ja kalustesuunnittelija, jonka teokset toimivat muotoilun ja veistostaiteen välimaastossa. Vaahtera hyödyntää töissään laaja-alaista materiaaliosaamista käyttäen niissä muun muassa puuta, lasia ja metallia. Kuvattu teos on Mobile nro. 7, joka oli esillä Designmuseossa vuonna 2018 Vaahteran teoksista koostuvassa Dialogi -näyttelyssä. Kuvat: Milla Vaahtera ja Sergei Pavlov
Lisa Johansson-Pape
Lisa Johansson-Pape (1907 – 1989) oli helsinkiläinen tekstiili- ja huonekalusuunnittelija. Hänet tunnettiin erityisesti ansioistaan valaisinsuunnittelun kentällä. Johansson-Papen osaaminen ja kiinnostus valaisinsuunnitteluun johtivat myös siihen, että hän oli perustamassa Suomen Valoteknillistä Seuraa vuonna 1947. Esinekuvassa Johansson-Papen Chrysanthemum, Achillea ja Viola -maljakot, jotka hän suunnitteli Iittalalle vuonna 1963. Henkilökuvassa nähdään vasemmalta oikealle toimittaja John Peter, Lisa Johansson-Pape ja Ilmari Tapiovaara kesäkuussa 1961. Esinekuva: Martti Ounamo.
Dora Jung
Dora Jung (16.10.1906 – 19.12.1980) oli helsinkiläinen tekstiilitaiteilija ja suunnittelija, joka tunnettiin erityisesti osaamisestaan damastitekniikan saralla. Jung teki kuvakudoksia, sisustus- ja käyttötekstiilejä sekä kirkkotekstiilejä. Jungilla oli oma kutomo lähes 50 vuotta. Hänen taitonsa tunnistettiin myös maailmalla: Jung palkittiin vuoden 1937 Pariisin maailmannäyttelyssä kultamitalilla ja sai Grand Prix -palkinnon Milanon triennaaleissa jopa kolmesti! Kuvassa on mallipala Tampellalle suunnitellusta Valmu-pöytäliinakankaasta vuodelta 1970. Kuvat: Designmuseon arkisto
Tove Slotte
Turkulainen Tove Slotte (s.1957) tunnetaan parhaiten työstään muumimukien suunnittelijana ja kuvittajana. Slotte on taustaltaan keraamikko. Hän valmistui vuonna 1983 taiteen kandidaatiksi keramiikkataiteilijan koulutuksesta Taideteollisesta korkeakoulusta, ja pian sen jälkeen hän päätyi työskentelemään Arabian tuotekehitysosastolle. Siellä syntyi myös kuvan esine Spiraali. Ensimmäiset muumimukit julkaistiin pian sen jälkeen, vuonna 1990. Esinekuva: Elias Broms, henkilökuva: Designmuseon arkisto
Laura Laine
Laura Laine (s. 1983) on suomalainen mainos- ja lehtikuvittaja sekä taiteilija, jolla on vahva ja tunnistettava tyyli. Hänen kuvituksistaan tunnetaan erityisesti piirrosviivaan perustuvat venytetyt hahmot, joilla on runsaat, lähes surrealistisen hulmuavat hiukset. Laineen lasitaidenäyttely The Wet Collection oli näytillä Designmuseon galleriassa vuonna 2015, minkä yhteydessä Designmuseo hankki kokoelmiinsa yhden näyttelyn esineistä: kuvan esine on Laura Laineen Spray-lasiveistos vuodelta 2014. Laura Laine tunnetaan erityisesti hänen kuvituksistaan, joita hän on tehnyt mm. Voguelle, Sephoralle, H&M:lle ja Daniel Palillolle. Kuvat: Paavo Lehtonen ja Diana Luganski
Lillemor Mannerheim
Lillemor Mannerheim (3.8.1927 – 22.6.1994) oli suomalainen, Ruotsissa asunut keraamikko. Hänet tunnetaan erityisesti eläinaiheisista figuureista, pelkistettyjä muotoja noudattavista maljakoista ja monista astiastoista. Hän työskenteli muun muassa Arabian palveluksessa ja 1950-luvulta alkaen vakituisena työntekijänä Gefle Porslinsfabrikissa Ruotsissa. Luonto ja eläimet olivat Mannerheimille tärkeitä. Hän toteutti Uhanalaiset-veistoskokoelman Arabialle vuonna 1984. Sarja esitteli uhanalaisia eläimiä kuten pandoja, pingviinejä ja koalakarhuja, joita myytiin maailman luonnonsäätiön WWF tukemiseksi. Esinekuvassa on vesipuhveli -pienoisveistos vuodelta 1984 Arabialle. Esinekuva: Elias Broms. Henkilökuva vuodelta 1984: Wärtsilä
Kirsti Rantanen
Kirsti Rantanen (1930-2020) oli yksi 1900-luvun merkittävimmistä suomalaisista tekstiilitaiteilijoista. Hänet tunnettiin tavastaan yhdistää tekstiilitaidetta, teknistä osaamista ja veistosmaista tekstiilien esillelaittoa. Rantasen teokset toimivat samalla installaatioina sekä taidonnäytteinä tekstuurien hallinasta, joissa materiaalien moninaisuus oli myös tärkeässä roolissa. Kirsti Rantasen laaja näyttely avautui Designmuseossa vuonna 2016. Näyttelyn yhteydessä hän lahjoitti museon kokoelmaan suuren tekstiiliteosten kokonaisuuden, jossa on yhteensä 67 teosta. Esinekuva on yksityiskohta Rantasen Satu elää -kuvakudoksesta vuodelta 1975. Esinekuva: Kirsti Rantanen, henkilökuva: Designmuseon arkisto
Tyra Lundgren
Tyra Lundgren (1897–1979) oli ruotsalainen keramiikkataiteilija, kuvanveistäjä ja muotoilija. Hän suunnitteli myös lasiesineitä ja keramiikkaa teolliseen tuotantoon ja toimi suunnittelijana Arabialle vuosina 1924–1929. Lundgrenin taideopinnot alkoivat Tukholmassa, mutta hän opiskeli myös kuvanveistotaidetta ja maalaustaidetta Wienissä sekä taidekäsitöitä Pariisissa ja Italiassa. Kuvan esine on Lundgrenin veistos 1930-luvulta, joka on todennäköisimmin tehty hänen ateljeessaan Pariisissa. Henkilökuvassa Stig Björkman, Eivor Fischer, Tyra Lundgren ja arkkitehti Sven-Ivar Lind vuonna 1942. Kuvaaja Paul Sandberg. Lähde Upplandsmuseet. Esinekuva: Elias Broms
Valentina Modig-Manuel
Valentina Modig-Manuel (1907–2005) oli venäläissyntyinen, Suomessa uransa tehnyt keramiikkataiteilija, muotoilija ja opettaja. Modig-Manuelin taiteelliset lahjat huomattiin jo nuorena, ja hän pääsi piirustuksen yksityisopetukseen Helene Schjerfbeckille. Modig-Manuel valmistui taideteollisen keskuskoulun (nykyinen Aalto-yliopiston taiteiden ja suunnittelun korkeakoulu) keramiikkaosastolta, jossa tämä opiskeli kuuluisan pointillistimaalarin ja keraamikon A.W. Finchin opetuksessa. Modig-Manuel loi keramiikkaesineensä itserakennetussa keramiikkauunissa. Tapa millä hän poltti ja lasitti esineensä teki odottamattomia ja uniikkeja värityksiä esineiden pintaan. Esinekuvassa on Modig-Manuelin suunnittelema koriste-esine vuodelta 1940. Henkilökuvassa Modig-Manuel dreijaa Kupittaan Savella vuonna 1938. Esinekuva: Elias Broms
Minna Parikka
Minna Parikka (s. 1980) on suomalainen kenkäsuunnittelija ja yrittäjä. Pupunkorvakengistä ja tikkarikoroista tunnettu Parikka on yksi Suomen tunnetuimpia nykymuotoilijoita, jonka kenkiä on vuosien varrella nähty myös lukuisten kansainvälisestikin merkittävien henkilöiden, kuten Taylor Swiftin ja Lady Gagan pukukokonaisuuksissa. Parikka valmistui vuonna 2002 kenkäsuunnittelijaksi De Montfrontin yliopistosta Englannissa. Samana vuonna hänet palkittiin Young British Glove Designer of the Year -palkinnolla ja vuonna 2014 Vuoden nuori muotoilija -palkinnolla. Kuvassa Parikan vuonna 2012 suunnittelema Jezebel -korkokenkämalli, joka on nähtävissä Designmuseon Utopia nyt -kokoelmanäyttelyssä. Kuvat: Sergio Urbina ja Paavo Lehtonen
Outi Leinonen
Outi Leinonen (s. 1950) on helsinkiläinen keraamikko, joka tunnetaan erityisesti veikeistä eläinhahmoistaan. Leinonen valmistui vuonna 1975 taideteollisen korkeakoulun keramiikkaosastolta, minkä jälkeen hän perusti oman keramiikkapajan. Vuonna 2013 suomalaisen muotoilun ja taideteollisten alojen aatteellinen ja ammatillinen keskusjärjestö Ornamo nimitti hänet Vuoden keramiikkataiteilijaksi. Kuvassa on keraaminen koiraveistos Jeppe vuodelta 1982. Jeppe kuuluu seitsemän veistoksen Koiranelämää -sarjaan, jonka Leinonen teki 80-luvun alkupuolella. Esinekuva: Elias Broms, henkilökuva: Designmuseon arkisto
Irma Kukkasjärvi
Irma Kukkasjärvi (1941 – 2011) oli arvostettu ja palkittu tekstiilitaiteilija Helsingistä. Hänet valittiin Vuoden tekstiilitaiteilijaksi vuonna 1984. Kukkasjärvi tunnettiin erityisesti ryijyistään, joiden toistuvana teemana olivat gradientinomaiset värisiirtymät tummasta vaaleaan tai väristä toiseen. Päivän kokoelmaesine on pienoisryijy Fuyo, jonka Kukkasjärvi valmisti omaa nimeään kantavassa studiossaan vuonna 1986. Kukkasjärven teoksia löytyy myös Museum of Modern Art:in kokoelmista. Kuvat: Rauno Träskelin ja PF-Studio
Vuokko Nurmesniemi
Vuokko Nurmesniemi (s. 1930) on Suomen tunnetuimpia tekstiili- ja vaatesuunnittelijoita. Hänet tunnetaan erityisesti työstään Marimekon pääsuunnittelijana vuosina 1953-1960, jonka aikana hän loi useita ikonisia kuoseja ja tuotteita, joista tunnetuin lienee tämän Jokapoika -paita. Nurmesniemen vaatteita ja tekstiileitä löytyy kokoelmista ympäri maailmaa, kuten Metropolian Museum of Art:issa, jossa järjestetään vuotuinen Met Gala. Antti + Vuokko Nurmesniemi -näyttely on esillä Designmuseossa 9.4.2023 asti. Esinekuva: Elias Broms
Aamu Song
Aamu Song (s. 1974) on korealaissyntyinen Suomessa asuva suunnittelija, joka yhdessä Johan Olinin kanssa muodostaa suunnittelijatiimi COMPANYn. Songin tunnetuin projekti REDDRESS, massiivinen mekko soololaulajalle, jonka laskoksiin katsojat voivat kääriytyä, on myös Designmuseon kokoelmissa. Kuvassa COMPANYn villaiset Tanssitossut vuodelta 2007. Aamu Songilla ja Johan Olinilla oli COMPANYn matkaa käsittelevä Secret Universe -näyttely Designmuseossa vuonna 2019. Kuvat: COMPANY ja Elina Simonen
Toini Nyström
Toini Nyström (1897-1967) oli hämeenkyröläinen tekstiilitaiteilija. Hän suunnitteli uransa aikana ryijyjä ja kirkkotekstiilejä noin 150 kirkkoon, kuten Tampereen Tuomiokirkkoon ja Aleksanterin kirkkoon. Nyström osallistui aktiivisesti näyttelyihin niin Suomessa kuin ulkomaillakin, ja voitti useita palkintoja Suomen Käsityön Ystävien kilpailuissa, sekä pronssimitalin Milanon Triennalessa vuonna 1933. Kuvan kokoelmaesine on ryijymatto Varovasti, jonka Nyström suunnitteli Suomen Käsityön Ystäville vuonna 1919. Esinekuva: Rauno Träskelin, henkilökuva Designmuseon arkistosta
Artikkeli on koostettu naismuotoilijoiden sarjasta, joka julkaistiin alun perin Designmuseon Instagram-tilillä 2021.
